С момента своего появления в начале ХХ века современный танец считался весьма провокационным: кто кроме Айседоры Дункан рискнул выйти на сцену босиком и принести на сцену «бытовые» движения, как Лои Фуллер? «Свободный танец», танец модерн и последующие направления отказались от балетной иерархичности, обратились к личности танцовщика, отменили декорации и другие условности классического балета, танец начал отражать острые социальные темы. С появлением танца постмодерн заговорили о синтетичности и экспрессии искусства: танец стал ближе к перформансу, вышел за рамки привычных сцен и нашел новый способ взаимодействия с музыкой. В центре современного танца — эмоциональное переживание, а вовсе не логически выстроенный сюжет. В отличие от академического балета современный танец развивается вне жёстких рамок и канонов, оставаясь для хореографа и танцовщика ареалом свободы и самовыражения. Это пространство для эксперимента с возможностями собственного тела и гравитацией, непрерывный поиск нового языка. Авторский курс хореографа и артиста балета Владимира Варнавы создан для тех, кто хочет погрузиться в пространство современного танца и стать его поклонником или сделать первый шаг в качестве создателя хореографических постановок.